Qingwa
(青小蛙)
1
原始链接在： Photopea 作者新作：Jampea，在浏览器中编辑 MIDI 音乐 - 小众软件
做出在线版 Photoshop 的那个男人，又做了新的在线工具：Jampea，用来在浏览器中编辑 MIDI 音乐。@Appinn
感谢 @AAA精密钢管乌盟士狼 同学的推荐。
Pea 家族
pea 家族又填新成员了，现在有：
- Photopea：大名鼎鼎的老牌在线 Photoshop 工具
- Vectorpea：免费在线矢量图编辑器，在线版 Illustrator
- Jampea：在线 MIDI 音乐编辑器
这几个特点就是：不依赖 Electron、不需要安装、本地浏览器运行、性能好、功能强大、长期维护，以及都免费。
有点要在浏览器中把桌面创作软件都做一遍的感觉。
Jampea
先看视频：
Jampea 的页面设计与 Photopea 和 Vectorpea 完全相同。
在几个月前，有用户访问 Photopea 的时候不小心就跳到了 Jampea，当时不少用户以为网站被黑。实际上是这个男人的新作品不小心泄漏了 😂
可以将 Jampea 理解为在线版 FL Studio，或者浏览器里的 GarageBand。甚至更简单一些，它就是一个可以在线打开 MIDI / Guitar Pro / Musescore / MusicXML / SoundFonts 音乐文件的工具。
目前的 Jampea 可以：
- 编辑 MIDI
- 编曲
- 写鼓点
- 使用钢琴卷帘
- 播放与导出音乐
开发者：Ivan Kutskir
Photopea 的开发者叫 Ivan Kutskir，36岁，出生在乌克兰，后来搬到捷克布拉格，在布拉格查尔斯大学读计算机。
最早的 Photopea，其实只是一个可以在线打开 PSD 文件的小工具。
他自己都觉得「一开始，我并没有希望做出任何有用的东西，我只是玩玩。自己创建一个高级图像编辑器的想法似乎很愚蠢，而将其作为一个网络应用程序似乎完全是一个笑话。」
没想到啊，后来一点一点添加功能：
- 图层
- 文字
- 滤镜
- 蒙版
- PSD 保存
- AI
- 矢量支持
最终变成了浏览器里的 Photoshop，成就了在线版 Photoshop 这个地位。
根据 Ivan Kutskir 早期在 blog 中介绍，他一个人完成了所有的事情，包括代码、界面、Logo、博客、功能、维护等。
不过，和想象中的不同，Ivan Kutskir 曾表示 Photopea 的服务器成本极低（一年的服务器成本只有几十美元）。因为 Photopea 的所有计算都在用户本地浏览器完成，服务器只负责分发 JS 文件。
2021 年 Ivan 透漏 Photopea 的年收入已经达到百万美元级别。
原文：https://www.appinn.com/jampea/
1 个赞
作为一个作曲，试用了一下，这是什么鬼东西？
这是在用做图片编辑的思路做DAW，没看见调音台，没看见效果器，虚拟乐器部分似乎做成了"Layer"，而且调节音符力度的部分做得极其反人类。
在线的DAW也有不少了，免费的DAW也有不少。真的想写点东西，Reaper不是可以无限免费试用嘛，乐器什么的Spitfire Audio也有一大堆好用而且免费的VST，就别在这种东西上浪费时间了。
1 个赞
可能刚才的回复说的不是很清晰
作曲是一个比较专业的事情，理论就需要一大堆，工具也需要很多，而且少了哪个都不行。
我认可这个软件目前还是在初期，但是，作曲对硬件的要求完全不是作图可以比的。我现在的电脑就是专门为了作曲配的。这玩意吃CPU单核性能，吃硬盘性能，吃内存容量，而且还得有外接的声卡（哦，Mac系统的可以不用，但是加价买Mac电脑的内存的钱…）。这根本就不是一个可以让大家拿着玩的东西。
而且，作曲的VST价格，一个一个都不便宜，我的EastWest的黄金管弦是原价买的，ADD倒是打折。康泰克原本是打折的时候入手的，后来打折的时候又剁手了Komplete。
如果真的要写曲子，这种玩具级别的东西真没啥用。
1 个赞
kanz
(米村拌饭)
4
我觉得这个工具可能更适合扒谱？
上一作Photopea真正搞图片其实也需要很多的RAM的，但是貌似在它的设置没有找到可以调节的选项，导致用起来还是差一点。
Qingwa
(青小蛙)
5
你这样理解：
最早的 Photopea，其实只是一个可以在线打开 PSD 文件的小工具。
然后赚了100万美金。
现在没事干，干点别的事。
扒带的话，有更成熟的工具比方说"zplane deCoda"，MP3文件拖进去，音符直接显示出来，顺便把调号，和弦，节拍，速度什么的，也都显示出来了
当然，是付费软件，不过作曲这个领域，付费才是常态，毕竟根本不是面向消费级的
2 个赞
从作者的角度，就是，“吃饱了没事干”，所以做了这个。
但是从用户角度来看，就，没啥用。
- 普通的爱好者不会用，因为作曲的各种理论，各种知识，他们并不掌握
- 专业的作曲不会用，因为太简单了，啥都没有
所以，就，没啥用
1 个赞
而且，作曲对内存的消耗，跟作图还真不一样。
我这里，随便开个康泰克，加载个采样，放上两个钢琴一个Pad，内存就好几个G出去了。稍微大一点的工程，十来个乐器，监控软件就给内存就报红灯了。
哦，当然，可以不用采样，用合成器…但是，我打折买的Komplete就真的吃灰吗。另外，Noire是真好听啊，之前用过的"TruePianos"确实不占内存，但是…这音质什么玩意
2 个赞
skystar
(skystar)
11
看来小众的读者人均广告过滤器啊，小众访问量应该不会比他这个专业网站低吧
这个不至于是广告，就是从“专业音乐制作人”的角度出发看起来没什么用，有更专业的软件。
（由于专业人在本帖，我也不敢再说太多了（ps 可以挖一挖我的黑历史帖子，作为纯音乐外行，我喜欢 midi 音乐））
（pps 依然验证我半年前的感慨，我们往往会对不好不坏的作品重拳出击。）
Colin5887
(Colin5887)
13
还真不知道有这么个东西，简单看了下，真就是只是扫了一眼，感觉嘛
- 像是对标GarageBand的东西，似乎主要目标用户是普通用户（我的意思是，非-音乐专业用户）
从专业的角度来看：
- 官方介绍页面的文字写的是“一台平板，就是一支乐队，音色库覆盖民族乐器、钢琴、打击、弹拨、管弦等中西方乐器，还有超多专业合成器音色。200 多种音色都已就位，只等灵感响起。”，也就是说，乐器数量偏少，也就两百多个。大概率就是每种乐器放一个，但是，没有具体的articulation，也就是…怎么说呢，听个响级别，但是想要细腻的控制情绪特征，完全做不到。毕竟我一个小提琴，就有Solo，11V，18V三套，每一套都有几十种不同的articulation，差不多仅仅是小提琴就得有上百种。如果只有一个小提琴…我要怎么表现独奏的情绪以及合奏的气势呢？
- 合成器音色仅仅120+个。这个数量，真的，啥也干不了。毕竟随随便便的一个合成器都是好几千…不对，这句话说的有些绝对了，部分入门的可能也就几百个，或者专注特定领域的可能连一百都不到…应该说，这种泛用的合成器，随随便便都是好几千的预设。
- 看宣传图，有使用Midi Controller的图片，但是，也没连线，不太清楚是怎么连接的。如果是无线的，延迟表现完全不清楚。如果是有线的，那么那么多的线，要怎么连接到平板上？而且，那么多的Midi外设，厂商要一个一个做适配…华为似乎连新手机的APP适配都还没做好吧，外设这边，我不觉得华为可以做到NKS级别。
- 混音这边，官网的文字是“精心打磨均衡、混响、延迟、压缩等专业效果器6，支持多参数精细化调节。还预置了多种音效滤镜6，覆盖人声、复古、Lofi、氛围、实验等风格，一拖
即用，打造个性化声音效果。”。重点是“多种音效滤镜”。说明不是针对专业用户，更像是针对普通用户。毕竟谁家的专业用户用预设啊，自己一个一个调节的自由度会大很多，而且可以针对性的来处理。齿音高了压高音，力量不够提中低频。那么几种预设，专业是真不够用。
所以，如果是严肃的，专业的作曲，很明显是不够的。但是对于普通人，作为兴趣玩一玩，我觉得，应该还不错
- 音效滤镜，普通人不用懂各种理论和参数，就点一下按钮，就“音乐听起来不一样了”，挺好的
- 音源200个，每种乐器都涵盖了，而且似乎有不少中国风的乐器，能听，能演奏，而且很方便
- 似乎有不少AI功能，辅助分析可能很有用（4年都没更新的zplane deCoda，这下彻底可以扔了），扒带什么的也比较方便，也是对新手比较友好的。
恩，差不多就是这么个情况。专业确实不行，普通玩玩，对标GarageBand，应该是可以的
Colin5887
(Colin5887)
14
顺便，附一张EastWest黄金管弦的小提琴的音源的数量的截图，虽然有点老…但是OPUS的声音太过EPIC了，Play的又不是不能用…而且我没钱
- 第一列，是黄金管弦库当中的管弦，打击乐，弦乐和木管。可以不用管
- 第二列，有三个小提琴，从上到下分别是11V（第二小提琴合奏），18V（第一小提琴合奏）和Solo Violin（小提琴独奏）
- 第三列，是18V的各种演奏技法的类别，常用的是1 Long（长音符类，比方说各种连奏，揉弦，颤音一类的），和2 Short（短音符类，比方说拨弦，还有Accent一类的）
- 第四列，是长音符类的具体的类别，从上到下二十多个，我就不一一翻译了，反正各自都有各自的用途就是了
所以，一个小提琴就是上百个细分的演奏细节。像这种一共只有200多个音源，而且合成器就占了120个的。真的，专业用真不行。但是普通人玩玩应该是够的。毕竟普通人真的没有那么细致的要求
Colin5887
(Colin5887)
15
看到了知乎的帖子：https://www.zhihu.com/question/2040489661882180511
- 那80+的乐器用的是采样（也就是说，用的不是合成器），是“锣䥽科技”的采样。也就是说，要么安装包极大（就是差不多几十个G级别的体积），要么音质极差（比合成器好不了多少的级别），要么有明显的卡顿（说“卡顿”不太准确，严格来说叫“延迟高”）
- 或许，最大的点是，“填补了国内DAW领域的空白”…所以又是一个专坑粉红的垃圾？
- 但是，国内的DAW开发不是空白啊，虽然知名度不够高，但是，有“音虫”，是一个上海的什么公司研发的，之前还各种做宣传来着 音虫下载｜编曲软件、录音软件、作曲软件、音乐制作软件｜音虫(SoundBug)
- 而且，音虫虽然不咋地（我是说相对于Cubase，FL Studio，Logic Pro等还不够好），但是人家是真真正正的DAW，可以支持VST的。华为的那个，看了半天没看到怎么导入VST…不支持VST叫什么DAW
skystar
(skystar)
16
我是说小蛙还得上班养家，小众现在怎么说也是百万粉，流量应该不比他这个网站低，他那个年入百万美金，小蛙年入百万人民币不过分吧，所以是不是人均广告过滤
skystar
(skystar)
17
正好吃饭前刚刷到一个视频，就是配套的硬件
看了你的介绍才知道DAW那么复杂，但是我也觉得AI时代可能极大程度上会改变DAW，比如不同乐器的不同音色，可能以后都不用传统的采集，花几百上千的金额
Colin5887
(Colin5887)
18
“采集”是高端的音色/音源/VST才会用的，而且也并不需要什么AI技术的加持
我简单的介绍下“采样”与“合成”…尽可能的不说太多的专业术语
- 音乐或者说声音本质上是空气的震动，是一种物理现象，既然是物理现象，就可以用物理/数学规律来描述
- “采样（Sample）”就是，用录音机把声音录下来，然后在需要播放的地方把它播放出去
- “合成（Synth）”就是遵循各种数学/物理/音频的规律，计算出一段声波，然后播放出去
- 早期，计算机不发达的时候，电子作曲主要使用“合成”，哦，红白机的背景音乐，就是用合成器做出来的，它里面可以没有存上几十个G的音源
- 所以，不借助采样，早就有解决方案了，而且，“合成”也早就被玩出花了。可以有最基本的按照音频规律来合成的“加法合成器”（理论上存在，但是我没用过，而且用过的人都说不好用），“减法合成器”（这个是神，或者说如果不明确说明，那么“合成器”默认就是“减法合成器”），“调频合成器”（不那么常用，但是也能见到一些音源）。也可以有依赖于数学或者物理建模的合成器（比如我早期用的True Piano，体积好像才三四百MB）
- 但是，在高端/顶级的作曲，一般还是用采样。因为音乐中的一些细节（很细微，普通人可能听不出来，但是，专业搞音乐的会听着觉得“好像差点什么”）合成器还做不到。
- 当然，合声器的技术完全可以进步。但问题是，我们现在不需要技术突破，采样就可以做到啊？再加上，计算机的技术在发展，硬盘的价格（长远来看）会越来越低。反正我的硬盘从最开始的8G到现在已经4T+4T了。所以，采样的成本也没有那么高。那么，用合成器逼近采样就更没有性价比了
